Los años 90 fueron célebres por los peinados imposibles, sostenidos por una gran cantidad de laca, las hombreras y los pantalones por encima del ombligo. Grandes desastres de la moda que reflejaban una sociedad muy americanizada. En aquellos tiempos las series made in USA triunfaban y aunque llegaban con unos años de retraso, con unos doblajes imposibles, servían como fuente de inspiración. En las fantasías de toda una generación está el compartir pupitre con alguno de los miembros de sensación de vivir, terminar la secundaria, empezar en la universidad y llegar a casa en el coche fantástico.
Hubo series que marcaron un antes y un después durante los 90, entre ellas un referente indiscutible fueron los vigilantes de la playa, en donde la música y los bañadores se mezclaban con tramas policiales. Unos personajes siempre perfectos y un actor protagonista que marcó toda una época. Pero existieron muchas más series míticas durante los años 90, aquí te mostramos las más importantes.
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Los vigilantes de la playa
Durante los años 80 David Hasselhoff era un referente de la pequeña pantalla, anteriormente había protagonizado el coche fantástico y probado suerte como cantante. En el año 1989 fue escogido para convertirse en Mitch Bucannon el jefe de los vigilantes de la playa de Malibú durante los más de 10 años que duró la serie.
No estaba solo, lo acompañaban otros actores igual de populares y alguna conejita playboy. Pamela Anderson, esa rubia explosiva que corría por la playa a cámara lenta y a ritmo de una canción de moda, marcó a toda una generación de adolescentes que vivían esperando la intro de la serie. Una playa repleta de cuerpos esculturales con unos vigilantes siempre dispuestos a ayudar y con un corazón enorme, era el principal argumento de esta serie.
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Sensación de vivir
Brandon y Brenda dos hermanos gemelos que se trasladaban a un instituto de los Ángeles eran los protagonistas de este drama adolescente. Un grupo de compañeros en donde se integraban mostraban la elite de este lugar, lujo y mucho glamour, pero con unas vidas pobres de sentimientos.
La sociedad americana se veía reflejada en sus personajes que ponían en cada capítulo su propio granito de arena para promover los valores tradicionales. Una virgen por convicción, rubia y de pechos operados como Tori Spelling, daba a conocer el drama de tener principios en un universo donde parecían olvidados. Moralidad y un poco de acción, ropa bonita, coches y aspiraciones personales a lo grande. Muchos todavía soñamos con escaparnos a algún instituto de la costa oeste en busca de nuevas amistades.
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Dawson Crece
Dawson crece era ese chico perfecto que tenía como sueño convertirse en realizador de cine. Le gustaba salir con sus cuatro amigos en su pequeño pueblo perdido de Massachisetts. Las vidas de estos personajes, uno de ellos interpretado por la mismísima Katie Holmes, estaba plagada de altibajos.
Algunos problemas personales, relaciones imposibles o factores externos como enfermedades y accidentes, hacían de este drama adolescente uno de los más vistos durante los años 90. La banda sonora también proporcionaba cierta calidez a las escenas y la visión de un amante del cine se nota en cada fotograma. El amor platónico de Dawson es uno de los más vistos y recordados.
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Friends
Si hay una serie que seguramente todo el mundo recuerda con especial cariño es Friends. Las aventuras repletas de humor de sus seis protagonistas llegaron al corazón y a las casas de millones de telespectadores. Esa generación de veintitantos que vivía en pisos coloridos con trabajos precarios, en busca de conseguir labrarse un futuro mejor nos sonará para siempre.
Las idas y venidas de Ross y Rachel, ese amor imposible que terminó de la mejor forma posible. Los más que amigos Mónica y Chadler nos hacían vibrar con su relación secreta. Y Joey y Phoebe los más excéntricos y dulces de la serie completaban unos personajes que siguen siendo los más bien pagados de la historia de la televisión. Sus 11 temporadas demostraron que se puede crear una serie que rompe esquemas, de una idea simple nace la grandeza de una de las mejores obras de la televisión de los años 90.
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Xena la princesa guerrera
Hércules era el protagonista masculino que todos conocíamos, una serie en la que este hijo de Zeus luchaba en un mundo mitológico. La idea gustó tanto a los productores que decidieron hacer una versión femenina, nacía Xena la princesa guerrera. Un uniforme que recordaba a la mujer maravilla con botas y falda corta era el toque de distinción de esta amazona dispuesta a acabar con todo el mal posible. Contaba con la ayuda de su fiel amiga Gabriel una dulce rubia con la que tenía más que palabras en algunos episodios.
La sensual Xena no se dejaba dominar por ningún hombre después de un grito a pleno pulmón y unos saltos imposibles, emprendía el camino de vuelta a su aldea. En la era de los antiguos dioses, de los señores de la guerra y de los reyes, una sociedad convulsionada clamaba por un héroe, ella era Xena la princesa guerrera. Una intro que muchos recordarán con cierta nostalgia y que marcó una época.
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Embrujadas
Aaron Speeling el mítico productor de series, volvió a la carga después del éxito de sensación de vivir con una serie muy original. Embrujadas apareció a finales de los años 90 prometiendo dar guerra. Las tres hermanas brujas, que finalmente fueron cuatro, se debatían entre el descubrimiento de sus poderes, la lucha contra demonios y su vida personal y familiar.
Grandes empresarias, madres y esposas por el día y brujas cazadoras de demonios por la noche. Una estética cuidada y un poco de acción, combinaba con una buena banda sonora y unas actrices dispuestas a darlo todo. Los looks de las protagonistas inspiraron a toda una generación que se veía capaz de luchar contra el mal enfundada en unos tacones de vértigo y un escote generoso. Ser bruja y estar siempre fantástica no estaba reñido. La serie fusionó varios conceptos la ciencia ficción y el drama, con toques de humor, un acierto que terminó desapareciendo para siempre a principios del milenio.
La televisión marca la historia de la cultura de un país, es aquel elemento que conecta a millones de personas frente a unos gustos comunes. A lo largo de los años los programas de televisión evolucionan y se transforman. Lejos quedan aquellos shows en los que cada persona contaba su vida en directo o diferido, el morbo de conocer una manera de entender el mundo y de relatar los hechos, ha dejado paso a la fantasía. El boom del cotilleo lleva unos años ocupando los principales espacios televisivos y genera cada vez más contenidos.
Una presentadora vasca de pura cepa era la conductora de un nuevo formato que se instauro en Antena 3. Los dos minutos de fama para aquellas personas que quisiesen contar su vida, sorprender a alguien, pedir ayuda, demostrar su amor, muchos fueron los que quisieron amenizar las tardes de principios del año 2000.
Se convirtió en todo un fenómeno de masas, en unos tiempos sin redes sociales, era una forma de conocer el devenir de otras personas que conocidas o no, nos deleitaban con sus historias cercanas. Muchos momentos buenos y malos se entrelazan con este programa, que de 6 a 8 de la tarde nos mostraba la España profunda en estado puro.
Una nueva visión de la actualidad de la mano de Capi, Miki Nadal, Felisuco y Florentino Fernandez grandes humoristas que nos deleitaban cada noche con grandes sonrisas y formas de ver el mundo. Una forma de reírse de todo cuanto les rodeaba y de mostrar su peculiar forma de entender la actualidad.
Imitaban a muchos famosos y personajes importantes del momento, tal vez tantas risas y alguna parodia principal molestó a más de uno. El programa fue retirado pero sus protagonistas siguen en activo. Telecinco se sumó al carro de los realitys y dejó de emitir este tipo de programas. La audiencia es la que manda, con la llegada de OT la fuga masiva de telespectadores le dio la estocada definitiva.
Javier Sardá sacó del armario a todos los frikis de España para crear su espacio televisivo crónicas marcianas. Realmente parecía que muchos de sus colaboradores procedieran de este país del sistema solar. La Bruja Lola, Paco Porras, Leonardo Dantes y muchos otros personajes un tanto peculiares dieron sus primeros pinitos en este programa que se emitía a altas horas de la noche.
Un poco de humor, entrevistas imposibles y más de una sorpresa dieron a Crónicas Marcianas el reinado de la televisión durante 8 largos años. Muchas noches esperando que se generaran los contenidos más originales del país y provocando más de un retraso en el trabajo. Finalmente, el todopoderoso Javier Sardá decidió que se terminara y aunque se habló de desavenencias con la cadena, Telecinco puso fin a uno de los formatos de más éxito.
Las cejas de Carlos Sobera no son exclusivas del programa first dates, anteriormente había protagonizado momentos realmente épicos de la televisión en el programa ¿Quién quiere ser millonario? Antes de que apareciera el Euro, las pesetas se contaban por millones y el programa ofrecía la suma de 50 millones a aquellas personas que respondieran correctamente a 15 preguntas.
Parece fácil, si contamos con 3 comodines y unas preguntas que se asemejan a las del trivial, pero era una autentica misión imposible. Los concursantes preferían plantarse en los distintos estadios de que disponían antes que seguir arriesgando todo el dinero que habían ganado. Muy pocos consiguieron el triunfo, pero mientras lo intentaban su presentador se hacía cada vez más famoso y popular. Sobera abandonó el programa y se dedicó a su faceta de actor hasta que recientemente ha vuelto a la televisión para quedarse.
El gran wyoming empezó a darse a conocer de forma masiva con este original programa. Los hombres de negro con su traje y gafas oscuras se dedicaban a perseguir a famosos y políticos. Entrevistas imposibles y con cierto sentido del humor, sarcasmo y mucha ironía eran sus principales cartas de presentación. La música de este espacio y algunos de sus presentadores todavía suenan en algunos programas, Arturo Valls fue uno de los integrantes de este equipo.
El traje negro fue una escuela que sirvió para hacer crecer a presentadores extraordinarios que hoy en día, siguen haciendo reír a más uno desde nuevos espacio. La fama que consiguieron se vio diluida por cambios políticos y algunas quejas masivas, el programa fue retirado. CQC fue una gran pérdida televisiva que podría resucitar en algunos momentos, para amenizar la dura realidad que vivimos.
Los informativos son los espacios televisivos que conllevan una mayor presión. Directos imposibles, noticias de última hora, gafes del directo, nunca se sabe que puede suceder en un espacio de media hora y una gran variabilidad de temas que pueden surgir de repente. Los presentados de informativos tienen fama de ser los mejores periodistas, por su capacidad de adaptación y ese aire de tranquilidad que les rodea. Aunque no siempre son tan calmados como nos hacen creer, como cualquier otra persona, en algún momento pueden perder los nervios y dar lugar a unos momentos televisivos que no tienen desperdicio. En este ranking recordamos los mayores cabreos de los presentadores de informativos TV, algunos de ellos son míticos y todavía resuenan sus palabras de enfado en algún plató. Dicen que 
Matías Prats y su mítico: “¡Pero esto qué es! Es el número uno de los enfados televisivos y uno de los más míticos de la historia de la televisión. Este presentador es uno de los referentes de los informativos, galardonado en varias ocasiones como mejor presentador, ha pasado toda su vida profesión entre platós de este espacio. Desde Antena 3 hasta la TV1 ha desarrollado su carrera de forma excepcional ha sido un ejemplo a seguir por sus compañeros.
Pero con algún cabreo como el que tuvo lugar durante el mundial de futbol de 1998,ha demostrado que también es humano. Prats intenta en pleno directo dar paso a su compañero José Ángel de la Casa hasta en dos ocasiones. No lo consigue, en su lugar le envían imágenes que no se corresponden. Al final estalla de irá con esta frase que ha roto todos los esquemas.
Hay una frase que se ha repetido hasta la saciedad, un despiste o un enfado encubierto dio lugar al: ¡Cuánto Cabrón! Con estas palabras se cerraban los Juegos Olímpicos de Invierno de 1988 de Calgary. Pillado in fraganti el presentador despotrica de su situación y cuando descubre que está en directo solo puede intentar disimular y pasar el mal trago de forma impecable.
Los presentadores de informativos que reciben conexiones en directo, se encuentran totalmente a merced de los realizadores que pueden iniciar la conexión en el peor de los momentos. En este caso, vemos como los peores miedos de un corresponsal se cumplen, seguramente no estuvo muy contento del equipo en plató que acabó pagando su error.
La mítica bronca entre Sara Carbonero y J.J. Santos. Durante el mundial de clubes la presentadora tenía grabes problemas de sonido que hicieron de la conexión en directo toda una odisea. Ambos periodistas aguantaron el tipo entre comentarios de cortesía que dieron pie a un final de conexión improvisado.
Santos no pudo más y saco a la luz su carácter más explosivo, después de un:
Josep Pedrerol es uno de los periodistas deportivos más famosos que existe, su trayectoria está unida al canal de Intereconomía desde donde nos ha regalado momentos realmente únicos de la televisión. En su programa Punto Pelota se encontraba en medio de un debate cuando reclama en medio de la tertulia que le pongan una encuesta que pertenece al día anterior. Intentando pedir que el equipo técnico cumpla sus peticiones, se enfada de una forma exagerada, criticando al grupo de becarios que colaboraba en su programa.
Es más, Pedrerol, llega a exigir que los retiren de inmediato diciendo que si al día siguiente están los mismos, él no hace su espacio televisivo. El presentador tuvo que pedir disculpas, debido a los comentarios que empezaron a llegar a la redacción criticando el trato que los becarios habían recibido. Un discurso mítico zanjó la polémica que había generado, él solo intentaba hacer que los becarios se sintieran uno más de la redacción.
En medio de los informativos o espacios de noticias, pueden aparecer colaboradores o tertulianos de todo tipo. En este caso, invitar a alguien como Carlos “El Yoyas” de Gran Hermano, significa que la polémica estará servida. Todos recordamos los espectáculos de este personaje cuando le gravaban las 24 horas del día, su carácter salió a la luz en más de una ocasión y por eso, tuvo que abandonar la casa. En Catalunya Opina un espacio de la televisión local catalana se debatía sobre las ayudas que recibe la inmigración en España.
Con este marco informativo, la bronca era cuestión de tiempo, el Yoyas se enfrentó directamente con un participante del debate de origen marroquí que intentaba justificar sus argumentos. Carlos perdió el control y empezó a gritar frases como: “¡Que te pires a la Meca!”O “¡Que te pongas el pañuelo en la boca que eres una ignorante!”. El programa tuvo que pedir disculpas por los comentarios emitidos a la comunidad musulmana.
Despedida de Pelayo 
Kiko Hernández
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